顾嘉辉荣休盛典演唱会本周末抵达广州站，音乐总监徐日勤和吉他手Tommy受访大爆这位传奇人物的昔日旧事

如果你的年纪不是太小，那一定听过顾嘉辉所创作的歌。比如《上海滩》：“浪奔，浪流……”又比如《世间始终你好》：“问世间，是否此山最高……”如今，已经82岁的顾嘉辉宣布退休了。本周六晚，“顾嘉辉荣休盛典演唱会”将在广州体育馆举行，汪明荃、郑少秋、谢安琪、张德兰、叶振棠、罗嘉良、陈洁灵等将齐齐唱响辉哥的经典金曲。

顾嘉辉，1933年1月1日出生于广州，原籍江苏吴县，香港著名作曲家及编曲家。著名填词人黄霑是他的多年老搭档。1980年，顾嘉辉和黄霑为电视剧《上海滩》联手创作的同名曲爆红，这也是顾嘉辉创作的第一首中国式小调流行曲。从此，“辉黄”组合一发不可收拾，成就无数经典。如今，霑叔仙逝，辉哥也要退休，香港乐坛处于青黄不接的尴尬境地。近日，羊城晚报记者采访了顾嘉辉的爱徒徐日勤以及香港知名吉他手Tommy，他们在回顾顾嘉辉的辉煌的同时，也对香港乐坛的前景忧心忡忡，认为当今业界太功利，太追求“快速”。

广州开唱，啥环节最精彩？

徐日勤强调，顾嘉辉的经典金曲就是演唱会的最大卖点：“那么多原唱者演绎辉哥的经典，原汁原味，这样的盛况在将来恐怕不是那么容易见到了。比如郑少秋、汪明荃能有空同台就很难，而且这是辉哥的荣休演唱会，错过了就没有了。”他还透露，这次他把很多经典老歌重新编曲，玩出了“印度风”：“郑少秋演唱了很多辉哥创作的武侠剧主题曲，如果还是规规矩矩做武侠风，不可能再超越了。我就索性玩新意思，把《楚留香》、《倚天屠龙剑》、《陆小凤》、《书剑恩仇录》四首歌重新编曲，采用印度音乐元素，配了舞蹈之后大家都很喜欢，观众看得很开心，辉哥看了也觉得非常满意。这算是旧酒装新瓶，瓶子是新的，很漂亮，而酒还是那么醇。”

Tommy：《狮子山下》大合唱

Tommy是香港知名吉他手，因为担任了一连三季《我是歌手》的吉他手，在内地也是人气渐涨。作为此次“顾嘉辉荣休盛典演唱会”伴奏乐队的吉他手，Tommy表示，演唱会最精彩的部分就是众星演唱《狮子山下》，顾嘉辉亲自上场指挥乐队：“这首歌大家都会唱，代表了香港精神，气氛非常好。”

顾氏金曲，最喜欢哪一首？

徐日勤：《上海滩》让我事业起步

在广东地区，没有听过顾嘉辉的歌的人怕是没多少。无论是《书剑恩仇录》、《射雕英雄传》、《神雕侠侣》、《倚天屠龙记》等经典武侠剧的主题曲，还是《上海滩》、《万水千山总是情》、《狮子山下》、《当年情》、《焚心以火》等大热金曲，都影响了足足几代人。徐日勤说自己最喜欢的就是《上海滩》：“那时我还很年轻，突然接到辉哥的电话，他让我去给他写的一首歌弹钢琴，那首歌就是《上海滩》。那时我还是个无名小子，接到辉哥的电话，兴奋得手心出汗，当晚还激动到睡不着！这是我第一次和辉哥合作，后来他百分之六七十的作品录制都是由我来钢琴伴奏。”

Tommy：《当年情》至今仍不过时

Tommy对顾嘉辉的歌曲也是如数家珍，叶丽仪的《忘尽心中情》、谭咏麟的《谁可改变》、张国荣的《当年情》都是其心头好：“特别是《当年情》，即使是现在来听，也没有一点点过时的感觉。总之，辉哥的音乐，是可以跨越年代的，什么时候听都是经典。”

辉哥印象，最佩服哪一点？

徐日勤：从没见过他发脾气

说起顾嘉辉的影响力，徐日勤滔滔不绝。他认为，当下年轻的香港音乐人都应该感谢顾嘉辉：“在上世纪六七十年代，粤语歌根本没有地位，是辉哥改变了历史。”他说，当年在香港，是顾嘉辉第一个把西方流行音乐的一整套模式与粤语歌相结合，改变了整个乐坛的生态环境。1961年，美国波士顿伯克利音乐学院的校长在香港某夜总会看到顾嘉辉在台上演奏，大为赞叹，主动为他申请一笔奖学金并邀请他前往美国深造，此事也得到了圈内大鳄邵逸夫的大力支持。顾嘉辉前往美国接受了为期两年的音乐训练课程。徐日勤说：“以前的粤语歌只有类似粤剧小调一类的作品，而辉哥在美国学习归来后，把西方流行音乐的编曲、和音等一整套模式与粤语歌相结合，从根本上提升了粤语歌的品质和地位。辉哥用《啼笑姻缘》和《上海滩》两首歌开创了粤语歌的黄金年代，我们香港所有音乐人、歌手，都应该感谢辉哥。”

徐日勤还说到了顾嘉辉对他个人的影响：“说到怎么认识辉哥的，直到最近他才告诉我，当时他听别人推荐，说某夜总会有个小子弹琴不错，就悄悄地来夜总会听我弹琴，结果发现果然挺不错，于是就让我给他弹《上海滩》。一眨眼，我跟在他身边几十年了。没有他，可能我还一直在夜总会弹琴。”

众所周知，顾嘉辉虽然是教父级人马，但他谦逊有礼，低调内敛。徐日勤对此也很佩服：“说出来你们可能不信，我跟了他几十年，从来没有听他骂过人，连一句语气很重的话也没说过，他说的最严重的也就是一句：‘做咩咁口架(怎么这样)？’这样的为人处世态度是我一直要学习的。”另外，徐日勤也很感谢老师的提携之恩，“比如我第一次做演唱会的音乐总监，是陈百强的演唱会，就是辉哥向主办方推荐的”。事实上，顾嘉辉的徒弟们大多成为了香港乐坛的中坚力量，徐日勤不仅成为徐小凤、谭咏麟、张国荣、张学友等众多大明星演唱会的音乐总监，也创作了包括《相思风雨中》在内的不少金曲，李健在《我是歌手》里唱过的《尘缘》，正是徐日勤当年写给罗文的一首老歌。

Tommy：他为后辈树立目标

Tommy也表示，顾嘉辉的一代宗师地位不可动摇：“从上世纪70年代一直到90年代，他创作了无数经典，也创造了历史。”同时，顾嘉辉也成了年轻音乐人的一个榜样：“辉哥最早是在酒吧、夜总会弹琴的，一路坚持下来，才能去国外深造，回来后成为大师。而当时我们很多年轻人就觉得，顾嘉辉也是这么过来的，他就是我们的奋斗目标。可以说，辉哥的经历，给了我们后辈很大的鼓舞和信心。”

在他印象中，辉哥不太爱说话，但完全没有架子：“他会自掏腰包请我们乐队成员消夜，演出后还会对我说：感谢你把我的曲子弹得这么好，很谢谢你。他这样的殿堂级人物，却是这样平和、有礼，让人佩服。”辉哥退休，很多人觉得可惜，但Tommy倒不这么看：“他年纪大了，退休是应该的，我反而替他开心。他喜欢画画，今后有更多时间放在他喜欢的事情上面，不是一件好事吗？”

香港乐坛，病根到底在哪？

徐日勤：投资小气目光短浅

香港乐坛的不景气，不是一天两天了，徐日勤痛批很多公司缺乏耐性：“以前是用六七年去捧一个人，现在，一两年就把人给换了。每年都出很多新人，但很快就被淘汰掉。你说，现在还剩谁是有影响力的？”在徐日勤眼里，香港歌手能在内地维持一线地位的，只剩两个：“一个是陈奕迅，他真的是奇迹；另一个就是邓紫棋，而她也不是从香港红到内地的，而是在内地红起来的。”徐日勤表示，投资小气，目光短浅，已成为香港乐坛业界通病，他还点名批评TVB：“TVB要负很大责任，它对音乐节目不肯投钱，和内地的《我是歌手》、《中国好声音》根本没得比。”他说，《我是歌手》音乐班底其实都是香港人，包括音乐总监梁翘柏，如果有投资，香港音乐人就能做出好东西，可惜在香港却是巧妇难为无米之炊。

Tommy：一味求快难出经典

因为一连参加了三季《我是歌手》，Tommy的演出机会越来越多，他还组了一支乐队“太阳风”，签约黄柏高的太阳娱乐，正式从幕后走到幕前。对于香港乐坛的现状，他同样说是一个“快”字害人：“现在香港的大部分老板，控制预算很严，而且什么都要‘快’，最好一两天就能交货，你说，怎么可能会有好作品？对歌手来说，根本没有那么多时间去练歌了，总之什么都是要快快快，这是最大的问题。玩艺术，创作经典的作品，是要用时间慢慢磨出来的。”Tommy表示，内地在这方面好很多，尤其是近年来的音乐节目，“愿意花钱花时间，推动了整个乐坛的发展”。说到《我是歌手》，Tommy还透露自己最欣赏尚雯婕、茜拉：“尚雯婕很有型，电音女王，但唱慢歌也很好听。第二季我最喜欢茜拉，她的技巧真的很好，高音很高，但难得的是一点都不觉得吵。第三季嘛，那就绝对是韩红了，没得说。”

（陈明辉）

济宁新闻网