法制晚报讯（记者 王磊）2016年年初，一首《张士超你到底把我家钥匙放在哪里了》的奇葩合唱作品让上海彩虹室内合唱团在社交网络火了，这首歌被网友戏称“一本正经地胡说八道”。

昨天，上海彩虹室内合唱团在中山音乐堂演出的《五环之歌》再度成为朋友圈最热转发单曲，一支在外界看来应该“高大上”的合唱团，却动起了“网红”的念头，一连几首带有“幽默气质”的合唱作品让80和90后网友关注，甚至有些网友说：“如果高雅音乐都能这样的接地气，我们也能一秒爱上。”

对于这样不拘一格的走红方式，《法制晚报》派出多路记者采访，与行业精英和观众一同探讨：“美声要不要这样唱。”

我仔细听了这两首迅速走红的合唱作品，说白了就是在“恶搞”高雅音乐，此前那首《张士超你到底把我家钥匙放在哪里了》简直就是无聊至极，再到小岳岳这首《五环之歌》合唱版，本来就是相声段子里的搞笑小段儿，唱到高雅的音乐厅有意义吗？

先聊聊《张士超》这首歌，通篇歌词就说了一个朋友拿走了他的钥匙的故事，歌曲中满是抱怨和愤恨，说白了这首歌“没有一点营养”，利用合唱这种艺术形态在“找乐”，很是无聊。

这首《五环之歌》是因为合唱团要在北京演出而排练的歌曲，迎合北京观众的心理可以理解，但在音乐会上唱一首歪唱的歌，实在不严肃。

上海彩虹室内合唱团的演唱技艺和技巧还算过关，如何在众多优质的合唱团中脱颖而出是他们主要思考的，不能为了走红而走红，利用一些讨巧的方式恶意走红，这种哗众取宠的方式我不能接受。

两首歌就能让一支合唱队迅速蹿红网络，实属不易。高雅音乐的普及工作从大学课堂到城市音乐厅，近五年内国内一线城市的文艺工作者没少费心，虽然普及工作卓有成效，但喜欢高雅音乐的观众依旧少之又少，更别说小众的合唱。

上海彩虹室内合唱团的这种做法，利用“神曲”首先让大众看到合唱这种艺术形式，利用最大众化的方式让更多的年轻观众喜欢这种艺术形式，而不是传统意义上的推广，高雅音乐绝不是那种庙堂之上的圣物，是百姓听得起、玩得了的艺术形式，迎合年轻观众的口味去推广年轻人喜欢的高雅音乐没有什么不可以，我相信彩虹室内合唱团的演出不会只唱神曲，观众因为神曲而走进音乐厅，整场聆听的更多是主流高雅音乐，“神曲”只会作为调味剂，让观众看得更嗨，而不是死气沉沉地坐一晚上。

在中国推广高雅音乐任重道远，我需要一种新鲜生动的方式去执行它，让更多年轻观众接受，彩虹室内合唱团正好找到一种适合自己的方式去实践，利于大众媒体去传播，让观众能有自觉转发的能动性，我觉得还是作品符合当下时代年轻人的潮流，换一种形式让高雅音乐变得更亲民。

我们唱的个别作品可能一些专业人士不能接受，但是我们在舞台上的表演绝对专业，举例说比如常见的“歌不够舞来凑”，为了博观众眼球，毫无必要地变换奇怪的队形。我排斥这种形式，是因为我自己是小孩的时候天天被要求这样，我认为那很虚伪。我现在在排童声团的时候，孩子也表达能不能不要化装成“散财童子”；第二就是我反对跳舞。不是说孩子们不喜欢舞蹈，而是那舞蹈跟音乐无关。唱完一首歌换一个队形让大家躺在地上，有人靠坐在一起，望向远方，手上若有所思地动着。这种戏剧性的方式在一些不正规的比赛中更容易得奖。

我们的表演很传统，作品也是利用合唱的方式演绎不同作品，在不破坏音乐整体性的情况下，观众需要不一样的合唱作品。同样，这些不一样的作品得到这么多年轻观众的喜欢实属不易。

另一方面，合唱欠缺好作品，尤其欠缺中小学作品。在中国，童声合唱团好，中学、大学的合唱团就变差。我现在带童声合唱团，摆在第一位的就是让孩子们能喜欢上音乐，也跟校方说，不要老想着比赛，而要花时间打下基础。我想用十年时间，一年写14首歌，就叫“熊孩子专场”，十年后把140首歌编成一本书，按照难度分成1至7级，这样孩子们选择作品就很清楚了。这是我40岁左右想做完的事。

判定一件事是否具有影响力，要看它是否具有商业价值，现在很多乐团都走的是自负盈亏的道路，没有了政府的扶持基金想要活下来难之又难，彩虹合唱团能够利用作品在现在这样一个快速更迭的商业市场站稳脚跟就是好的。在专业人士看来他们的作品还有一些不成熟的地方，在老百姓的眼中“有意思”才是重要的，同样艺术作品也要兼顾“有意义”。

听说，自从《张士超你到底把我家钥匙放在哪里了》走红之后，彩虹合唱队的邀约不断，不仅在演出方面做到了二线城市音乐会开票后1小时就售罄，还有不断的电影邀约、录音邀约等等。这对于一个民营非专业合唱团来说是最好出路，先填饱肚子再带着音乐梦想出发，这不违背人性。

文化圈需要创新意识的艺术家加入进来，适度营销自己也没有错误，能有不断的灵感进行有价值的艺术生产真的没有错误。希望更多年轻有为的“艺术家们”脱颖而出，希望他们能够发光发亮，让更多的年轻人能爱上艺术，这才是彩虹合唱团的最大功劳。

整理/记者 王磊

制图/廖元